L'identité artistique

Depuis sa création, le Théâtre de la Chaloupe a toujours essayé de mettre en avant ces "petits riens", ces "petites choses", ces "petits ordinaires", qui tendent à embellir ou à rétrécir l'espace de la vie.

En ayant le souci permanent de rendre accessible au plus grand nombre, des histoires, des situations ou des personnages de théâtre, nous cherchons avant tout à "décomplexer" le rapport à la création artistique.

Le dénominateur commun aux différentes réalisations de la compagnie serait à chercher du côté d'une forme de poésie humaniste, à la fois simple mais jamais simpliste, empreinte d'un réalisme bien souvent exacerbé par l'humour et la tendresse. Tendresse pour les personnages, c'est une constante dans nos spectacles, mais aussi tendresse dans l'échange qu'ils ont avec le public.

Comme pour le choix de nos textes, les partis pris scénographiques oscillent souvent entre rêve et réalité, passant ainsi d'un environnement habituel à une extrapolation onirique... Passeurs d'émotion, passeurs d'espoirs.

 

Le projet artistique

Toujours à la recherche d'une constante remise en question, la compagnie a exploité différents axes d'inspiration.

Le Théâtre de la Chaloupe, défend depuis plus de 25 ans, une vision du spectacle vivant en général, du théâtre en particulier.

 

Envisager le théâtre dans l'harmonie du poétique et du politique :

Du théâtre pour dire, du théâtre pour être.Le théâtre comme langage émotionnel.
Le théâtre comme engagement citoyen au service d'une parole collective.
La parole théâtrale, un lien évident avec la réalité quotidienne.

Inventer des formes théâtrales atypiques pour faciliter l'accès à la culture de tous :

Parce que le théâtre peut aussi se montrer ailleurs que dans des théâtres.
Parce qu' aller à la rencontre des publics demeure une envie forte de la compagnie.
Parce que pour donner à partager, il vaut mieux chercher à s'ouvrir.

Echanger, moteur de créations artistiques de la compagnie :

Le travail de la compagnie se fait souvent avec et pour un public " témoin ".
Développer une collaboration étroite avec les habitants des quartiers, avec les scolaires, pour aider à aimer le théâtre.
Elaborer ensemble, suivre un parcours de création, tester un spectacle : trois étapes importantes et indissociables de notre démarche.

Transmettre le théâtre, " mission de service public " :

Pour créer un pont permanent entre les amateurs et les professionnels.
Pour nourrir et enrichir les créations de la compagnie.
Pour tisses des liens entre pratiquants occasionnels et artistes professionnels; et former ainsi des spectateurs d'art vivant potentiels.